《蛙声十里出山泉》是中国著名画家齐白石老先生在1951年为文学家老舍画的一张水墨画。画面极具力，表现的恰到好处，动静结合，实乃绝妙的构思。范文亭小编给大家整理了蛙声十里出山泉观后感，仅供参考。
蛙声十里出山泉观后感篇一
齐白石老人一生最有名的画要数《蛙声十里出山泉》。自一九五一年问世以来，此画属于老舍家已过去了整整六十二年。今年，经过四位子女的一致同意，决定拿出来献给国家，让它成为公众的财产，由中国作家协会中国现代文学馆保管。此决定一出，不少人都认为，存放地点的地位有点“小”，应该给国家博物馆或是中国美术馆。其实，说来话长，这里面有许多故事。
核心是这幅画和文学有关。
一是求画人是老舍先生，画是因文学而生的;其二，画是命题画，是按古人诗家的名句的意思而成画的，是文学和美术的共同产儿。
1951年，老舍选了苏曼殊的四句诗句，向齐老人求画。老人很漂亮地完成了四幅画作，裱出来之后，挂在寓中客厅西墙上，满壁生辉。老舍先生受了鼓舞，这回找了四句表现难度更高的诗句再度向老人求画，其中最难的就是查初白“蛙声十里出山泉”和赵秋谷的“凄迷灯火更宜秋”这两句。查初白是清康熙时期的进士，官至翰林院编修，著诗万首，被誉为白居易、陆游之后的“那一人”。老舍先生选中他的《蛙声十里出山泉》诗句也确实是一个妙招。
齐老人得信之后，超水平地创作了两幅杰作。对其中《蛙声十里出山泉》，他用重墨在纸的两侧画了一个山涧，急湍的山泉在山涧中流淌，水中游曳着六只小蝌斗，上方用石青点了两个青青的远山头，青蛙妈妈在那里呢，她的声音传出了十里之遥，到了山涧的这头。画作完成之后，在老舍先生客厅挂出之后，消息立刻传向四方，轰动一时，成为中国文坛画坛一桩大事。这大致是一九五一年秋天的事。当时流传的说法是，老人得到命题后冥思苦想了三天三夜，终于找到了灵感，提笔完成了有奇妙构思的绝品。当朋友们询问时，老舍先生自己也这么说，总是对老人的聪明才气和创作水准倍加赞赏，称他不愧是世界级的美术大师，九十一岁啊!
这张画后来常常挂在老舍客厅西墙上，许多文艺界的朋友都欣赏过。有关它的故事上了教课书，上了齐老人的几种传记。此画还正式出版了国家邮票。后来，为了起见，根据胡絜青先生的建议，暂时交给我任职的中国现代文学馆保管，锁在该馆库房的大保险框里。
2011年，北京文史研究馆的《北京文史》杂志改版，它的一位策划人杨良志先生向我约稿，我写了一篇长长的回忆文章给他，题目叫《齐白石和老舍、胡絜青》。哪知道，文章发表时，竟然同时刊登了老舍先生当年求画的原信，信下面注明是“北京画院供稿”。这封信披露了一段惊人的史料，大出包括我在内的所有人的意料。原来，老舍先生在求画的同时，居然主动提供了绘画的构思。其中怎么画《蛙声十里出山泉》，老舍先生用红毛笔写到：“蝌斗四五，随水摇曳;无蛙而蛙声可想矣”。
这封信像一颗炸弹，立刻轰动了整个美术界。原来，这幅杰作，真的是两位巨人用接力赛的方式取得的成果：老舍先生出题，出构思，定情调;齐老人继而完成美术构图和实现艺术创作。而且，老舍先生对谁也没有提过这封信的内容，反衬了他人格的自谦，平凡而自然，以及那个时期文人之间友谊的真诚和无间。
蛙声十里出山泉观后感篇二
齐白石为老舍先生作《蛙声十里出山泉》，不写蛙形，却写山石流泉，蝌蚪游出，令人如闻十里蛙声，画面内外弥漫着清凉的气息。粗笔山石间有细笔溪水，流动宛转，而蝌蚪则如流水中跃动的音符，真有空谷天籁之致。陈玉圃先生在《山水画画理》中写道，“(蛙声十里出山泉)粗笔大墨，线描卷舒，或乱石参差，或细流涓涓，皆以情势相联贯，如风行水上，自然成文，其于气韵之创造可谓妙绝!”
黑色山岩间涌出明澈的溪水，它分割了黑沉沉的山岩，使之出现生命的裂隙，这是充满生命意蕴的生命涌动，蝌蚪在其间，是生命涌动的歌吟。而暗夜中的蛙鸣，也如光亮分割空旷无际的暗夜，它使黑色的夜空出现明亮的裂隙，艺术家是这种裂隙或曰边界的感受、倾听者。
在阴暗、厚重岩石间涌现的溪水，如同盘古开天，将混沌的山岩带入明澈、清凉的诗意情境，蝌蚪、游鱼为之而生。
这种溪水的涌现，如同暗夜涌现的蛙鸣。在黑沉沉的暗夜中，如果没有蛙鸣，就会陷入没有尽头的黑暗，蛙鸣是暗夜中的一线光芒，是温暖的生命回声。
黄宾虹的如夜行山，实际上是一种感受与诗意的涌现，这种涌现不是明确、直白的呈现，而是烛照式的显现。中国画的写意本质，是传达天地之间神秘的生命之力，是表达在山水间若有若无的回声。无论是黄宾虹的如夜行山，青城坐，还是齐白石的十里蛙鸣，都不同于那种风景式的直观写照，而是隐天地大道于山水之象，虽也是山水物象的写照，更有象外之致，流动着天地的韵律。
当黄昏的天光令万物归于朦胧，蛙鸣、虫声、流水成为暗夜中的明亮之物，子在川上曰，“逝者如斯夫，不舍昼夜!”逝者如斯，皆显现又归于沉寂，这暗夜的歌声也如繁花、青春之逝，不可追溯，也不可阻止。白石老人常写山野之繁盛，这浩大的生命气象也终将流逝，而在凄冷萧索的荒寒中，又有生命的孕育、涌动。艺术家可以记录这种生命的凋敝与孕育，再现那些流逝的画面。
画是无声诗，并非全然的沉寂，而是滤去喧嚣，抵达天地自然、朴素的清音。画中弥漫的，多是秋虫之鸣，蛙声十里，松涛阵阵，是风静云淡之夜，山林间若有若无的天籁之声。
当静穆、深沉、纯净的天籁之音显现，世间的喧嚣就将退隐。我曾在古寺之侧小住，入夜万象皆隐，惟有秋声肃杀，鸣虫零落，天边一点星光，如暗夜中隐约的心光。忽悟白石老人那种纯净如天籁的画境，其正在此山野秋声之中。
蛙声十里出山泉观后感篇三
每当看到这幅画，泉水流淌的声音便在耳旁响起。每当看到这幅画，蛙声的鸣叫印入脑海。这便是白石老人的绘画作品——《蛙声十里出山泉》。
据说，这幅画是白石老人在九十一岁是为朋友老舍创作的一幅作品。从外观上看，他的泉水中并未有蛙，而是几只小蝌蚪从远处的地方欢快的游了过来。他们离开了水源，告别了妈妈，它们的妈妈是谁?当然是青蛙。所以我便隐隐约约觉得蛙声渐渐地从山谷里由远及近传到我的耳边。
白石老人是有着丰富的经验与艺术实验经验的杰出老画家，他在乡村中成长，与青蛙、蝌蚪、蜻蜓等小动物有着朝夕相处的经历，他们同样也是白石老人生命中不可缺少的一部分，正因为如此，白石老人的这幅《蛙声十里出山泉》才能如此生动有趣。对蝌蚪与青蛙两者之间的关系处理的惟妙惟肖。蛙声似有似无，隐隐约约。我们可以展开丰富的联想，用心去体会这幅画的妙处。
这幅《蛙声十里处山泉》给我留下了深刻的印象。正是这样一幅画，使我们感受到了艺术的美与神奇。我们也明白了一个道理，画笔是一种无声的语言，我们可以用它创造出一片新的天地。
